Van Batmobiles tot Batwings: het ontwerpen van de voertuigen uit 1989

LEGO 76139 Batmobiel uit 1989 neemt de beste Batmobile op het scherm en repliceert deze prachtig. In deze exclusieve Brick Fanatics gesprek, begrip artist Julian Caldow deelt de geheimen achter het bedenken van de meest iconische attractie van de bioscoop

"Im Batman, ”Verklaart de Dark Knight wanneer hij zijn gedenkwaardige entree maakt in de Tim Burton-film uit 1989. Maar later in de film was er nog een andere ingang die een nog grotere indruk maakte: wanneer de Batmobile arriveert om de Caped Crusader en Vicky Vale te helpen ontsnappen aan de Joker en zijn handlangers.

Julian Caldow was verantwoordelijk voor het bedenken van misschien wel de meest liefdevol herinnerde vertolking van Batman's auto, die het idee van wat de Batmobile zou kunnen zijn naar een hoger niveau tilde. Het is om die reden dat de LEGO Groep kan loslaten 76139 Batmobiel uit 1989 30 jaar na de release van de film, ga dan door met de release 76161 Batwing uit 1989 ook.

In het eerste part van dit exclusieve interview, Legde Julian uit hoe hij aan het werk kwam Batman en wat zijn invloeden waren toen hij op de proppen kwam met een look voor de Batmobile. Hier bespreekt hij de ontwikkeling van het ontwerp, hoe het van pagina naar rekwisiet ging en het bedenken van Bat-gadgets.

Brick Fanatics: Had je veel andere iteraties / versies van het Batmobile-ontwerp?

Juliaan: Terugkijkend lijkt het alsof het vrij snel kwam. Ik had al deze tekeningen gemaakt die niet voldeden aan wat Anton [Furst, ontwerper] wilde. Ik probeerde een donkere sportwagen te tekenen en ik denk dat hij meer langs de tanklijnen en het snelheidsrecord dacht. Ik herinner me dat ik hem het snelheidsrecord liet zien en het was als: 'Dit is waar het heen zou moeten gaan.'

Ik denk dat het de schaal ervan was. Ik dacht in termen van een auto, in tegenstelling tot dit enorme gevechtsding met machinegeweren in de motorkap en allerlei soorten. Maar die ene enorme motor stelde ons ook in staat het gevoel te geven dat de raket aan de achterkant echt werkte. Er waren beslist kleine ontwerpdingen die we namen van auto's die we hadden gezien, zoals de haaienkieuwen aan de voorkant - ze waren van de oude Corvette Stingray.

Ik ging naar een winkel in Charing Cross Road die autobladen verkocht - dit was allemaal voordat het internet was, dus je moest gewoon de spullen van de plank gaan kopen - en ik herinner me dat er allerlei conceptspullen in zaten. Een deel bleef hangen, en een deel niet.

Ongeveer twee en een halve week later krabbelde ik over een paar fotokopieën en bedacht wat ik me in die tijd herinner als een springende panter. Toen het zover was, heb ik het verfijnd en verfijnd.

Ik herinner me dat ik thuis moest werken omdat ik mijn verstandskiezen had laten verwijderen. Ik heb de tekening gemaakt en heb hem 's avonds naar Anton's gebracht. Ik herinner me dat toen ze die afbeelding kregen die ik had getekend, het was als: 'Dit is waar we heen gaan.' Daaruit bouwden ze de maquette en sneden die in stukken zodat ze hem op ware grootte konden bouwen.

Had u nog meer informatie toen ze de maquette aan het bouwen waren?

Niet echt - het is iets waar ik eigenlijk niets vanaf wist. Het idee om dingen in stukken te snijden en langs de lijn te meten, was me toen vreemd. Ik had iets te zeggen over zaken als de wieldoppen, [die] kleine vleermuis-symbolen zijn. Ik herinner me dat ik zei dat dat een goed idee zou zijn. Anton wilde daar beneden nog veel meer wreedheid. Ik dacht nooit groot genoeg en Anton had zoiets van: 'Meer, meer, groter, groter.'

Ik had een kleine piek die uit de voorkant kwam zoals bij het Groene Monster en hij vond dit stuk machine, of iemand vond dit nogal bolvormige motorstuk, dat veel luguber is en ook behoorlijk fallisch, wat er perfect bij paste. Ik herinner me Tim Burton nog veel die giechelde. Je wist altijd wanneer je iets deed dat Tim leuk vond, want hij zou giechelen.

Gooide je rechtstreeks tegen hem?

Bij het maken van films had je toen veel meer samenwerking en veel meer gesprekken waarin je zei: 'Wat als?' Dat gebeurt tegenwoordig niet zo vaak. Dat doet het, maar niet zozeer omdat de schema's heel verschillend zijn. Tim Burton zou in de art department elke dag, maar hij is een artist zichzelf dus geen verrassing.

Hoeveel gadgets van de Batmobile waren er in het ontwerp en hoeveel kwamen er later?

De machinegeweren waren altijd scripted. Ik probeerde Anton aan te moedigen om in die ruimtes een minipistool te kopen, maar ik denk niet dat ze een vergunning konden krijgen om ze uit de VS over te halen. Het personage Blane heeft dit waanzinnige geweer met zes vaten in Predator, [en] ik zei dat we er een moeten krijgen. Ik denk dat het te veel zou gaan kosten, anders konden ze geen vergunning krijgen om er een over te brengen. Dus je hebt deze twee oude Browning-geweren die van de bovenkant komen. Dat was echt de afdeling van John Evansartment.

Ik heb de gepantserde Batmobile gedaan. Het moest allemaal heel snel worden afgedekt en je kon het niet echt mechanisch doen. Ik denk dat ze klagen over het idee omdat CG toen niet bestond, dus ik had dit nogal hoge ding bedacht. Ik kan me niet eens herinneren wat mijn invloeden daarvoor waren - ik denk dat het waarschijnlijk een harnas was.

Ik herinner me nog dat ik zei dat het heel snel zou moeten gebeuren en mijn referentiepunt was de oude film Forbidden Planet. Het is gemaakt in de jaren 1950 en won toen een Oscar voor visuele effecten. Daarin heeft Morbius deze schilden rondom zijn huis, en toen hij deze schilden beveelt om naar beneden te komen, hadden ze eigenlijk een frame zonder de schilden, en toen was het volgende frame daar. Het gaat du-du-du-du helemaal door zijn huis. Het was allemaal gedaan met celanimatie, denk ik, dus ik stelde voor dat ze zo het pantser zouden kunnen laten verschijnen.

Het visuele effect werd gedaan door een man genaamd Peter Chiang. Hij werkt nu voor Digital Domain, een van de grote effectenhuizen, maar dat was een van zijn vroege banen. Dus dat was iets waar ik bij betrokken raakte - ik heb het origineel daarvan ergens.

Werkte je ook aan de andere Bat-tech?

Ik heb de meeste Bat-gadgets gedaan. Ik heb kleine potloodillustraties gemaakt van die [als] zijpanelen. Ik kwam op het idee voor de ... ik kan me niet eens herinneren hoe het heet, [maar] er is een scène in het Flugelheim Museum waar Batman komt door het plafond, en hij heeft deze gadget op zijn hand en hij wijst het naar The Joker - herinner je je dit nog? Waar de twee pijlen ...

Ja, er komen twee abseil-lijnen uit.

Het stond in het script, maar ik had het idee dat Joker dacht dat hij hierdoor werd bedreigd Batman wijzend dit ding naar hem en de pijlen gingen in verschillende richtingen en dan realiseer je je dat het iets abseilen is. Het was een soort knipoog naar de scène in Raiders of the Lost Ark.

Met de kleerhanger?

Met de kleerhanger, precies. Het was eigenlijk dezelfde grap. Dat werkte heel goed, maar ik was toen niet echt goed in het verhogen van de pansectie. Nu doe ik alles in 3D, dus de modellen die ik heb gemaakt, draag ik over art regisseurs en zo, en ze laten ze werken. Maar dat particular grapple device, ik herinner me dat het me veel langer kostte dan de meeste mensen toen we daadwerkelijk potloden gebruikten.

Dus veel van de gadgets en de Batwing was natuurlijk iets dat ik deed.

Hoe zorgde je ervoor dat deze dingen allemaal aanvoelden alsof ze in dezelfde wereld thuishoorden?

Dat is alles over Anton om er echt voor te zorgen dat de invloeden die hij had en zijn referenties allemaal werden nageleefd. Als je bijvoorbeeld naar de gebouwen in Gotham kijkt, ook al is er een art galerie en een gemeentehuis, ze hebben allemaal het gevoel dat ze op dezelfde plek thuishoren. We hebben onze aanwijzingen overgenomen van die golfjes uit de jaren 1930 die je op gebouwen ziet. In de voertuigen en in zijn gadgets hadden we een ouderwets bakelieten gevoel bij alles. Ik denk dat het succes van het ontwerp van de film is dat het allemaal voelde part van dezelfde wereld - niets sprong eruit als een ongerijmd gevoel, behalve misschien Batman en de Batmobile zelf.

Het Flugelheim Museum was gebaseerd op het werk van architect Shin Takamatsu. Hij is een Japanse ontwerper en zijn spullen zien eruit als filmsets, dus de cirkel is rond. Hij heeft duidelijk deze invloed gehad van Hollywood, of het Duitse expressionisme, en de cirkel is rond in de cinema van de jaren tachtig. 'Brutalisme' was het woord dat van Anton bleef komen.

Voor zover het de jet betrof, was het eigenlijk het idee dat het op het Bat-symbool zou lijken. Ik dacht: zou het niet geweldig zijn als we een foto hadden waar het voor de maan zit? Ik dacht aan een camerabeweging waarbij we de camera konden bewegen zodat het ding er permanent achter stond, maar het was eigenlijk het storyboard artist, Michael White, die op het idee kwam om het vliegtuig voor de maan tot stilstand te brengen - er is een schot waar het omhoog gaat, zit even voor de maan en rolt dan weer naar beneden.

De laatste part van dit exclusieve interview zal verschijnen op Brick Fanatics binnenkort.

76139 Batmobiel uit 1989 en 76161 Batwing uit 1989 zijn nu beschikbaar op LEGO.com. Ter ondersteuning van het werk van Brick Fanatics, koop alsjeblieft je LEGO sets van LEGO.com met behulp van onze affiliate links.